ブラームス/交響曲第１番は、

以前にミュンシュ/ボストン交響楽団の

RCA盤を取り上げたことがありますが、

今回はオットー・クレンペラー指揮

フィルハーモニア管弦楽団の、

1956年から1957年にかけてのEMIセッション録音です。

これは何回も再発されていますので、

今、流通しているCDのジャケットは、

全く違ったものになっていると思います。

さらには、ボックスセットにも含まれていますし。

ブラームス/交響曲第1番は、

ミュンシュのように情熱的に煽っても聞きどころは多いし、

フルトヴェングラーのように、

情動的な演奏でも大変面白いです。

その他、同曲は名盤といわれるレコードやCDも数多く、

実際のコンサートで聞いても、

必ずと言っていいほど感動が得られる楽曲でもあります。

以前、アマチュアオーケストラの、

燃えるようなコンサートを聞いたことがありますが、

指揮者、オーケストラと一緒に、

聴衆も熱くなる大熱演でした。

テレビドラマ版「のだめカンタービレ」でも、

同曲が効果的に使われていましたっけ。

確か、実在しない千秋真一指揮のCDまで出ていたような．．．。

その中で、

クレンペラーの演奏録音は、

第4楽章終結まで異色ともいえる安定感と、

規範的ともいえる楽曲の組み立てが特徴です。

第3楽章、第4楽章のテンポは意外と快速で、

クレンペラー最晩年の怪物的な遅さはありません。

でも、この演奏録音は何度でも戻って聞けるような、

「これこそがブラームスの規範じゃないか？」

と思える高みにあります。

演奏は重厚で、もっと熱情的な熱い演奏録音もありますが、

抜群のバランスの良さを聞くことができる演奏録音でもあります。

クレンペラーの演奏録音の中には、

非常にとっつきにくいものもあるのですが、

さすがにブラームスではそういうことはありません。

特に指揮者を挟んでの第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリンの両翼配置は、

ステレオ録音で聞くと、

実に面白く、効果的であることが分かります。

第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロと、

舞台の左から並ぶストコフスキー配置では、

この効果を聞くことはできません。

クレンペラーは、

193cm身長のあったウィルヘルム・フルトヴェングラーよりもさらに背が高く、

2mを超えているのでは？と思われる巨人でした。

その本公演での指揮姿は、

大鷲が羽を広げているようだともいわれましたが、

リハーサル映像を見ると、

かなり細かなところまで指示を出す、

どちらかというと痙攣的な指揮姿でした。

当時の指揮者の中では一番の即物主義者で、

そのとっつきにくい音楽はクレンペラーの個性でもあります。

ところが、

何でもいいですから（店長はマーラー/「大地の歌」からですが）、

いったんクレンペラーの音楽に心を揺さぶられると、

どれもこれも、「これが規範」とも言えるような、

その音楽業績の威容が明らかになってゆきます。

今、クレンペラーの遺産の多くがCD廉価版ボックスセットで手に入ります。

店長がクレンペラーのLPやCDを漁っていたころは、

ボックスなどはなく、それぞれバラで揃えたものばっかりです。

まだクレンペラーの音楽をそれほど聞いていない人には、

荷が重そうに感じられるボックスセットですが、

ある程度バラで揃えてしまった店長などには、

とってもうらやましい環境に思えるのでした。